Jean Peské – dwa oblicza artysty. Studium rysunku i forma ekspresji
W ofercie naszej galerii pojawiły się dwie wyjątkowe prace autorstwa Jean’a Peské (Jan Mirosław Peszke, 1870–1949) – artysty polskiego pochodzenia, związanego z kręgiem École de Paris. Choć znany jest przede wszystkim jako malarz, jego rysunki ujawniają nie mniej wartościowe, bardziej intymne oblicze twórczości – warsztat, refleksję, a niekiedy także groteskę.
1. Kapitel romański – ekspresja formy i symbolu
Wykonany tuszem na papierze rysunek „Kapitel romański” ukazuje dwie kontrastujące emocjonalnie twarze, wpisane w formę architektonicznego detalu. Peské nie tylko studiuje romańską rzeźbę – on ją interpretuje. Groteskowa ekspresja, wyraźna plastyczność formy, silna linia światłocienia – to rysunek, który nosi cechy zarówno szkicu studialnego, jak i niezależnej pracy artystycznej.
Praca była prezentowana na aukcji w SDA Warszawa (14.05.2025) z ceną wywoławczą 1.200 zł, lecz nie znalazła wówczas nabywcy. Dziś dostępna w ofercie galerii – gotowa, by trafić do kolekcjonera doceniającego rysunek o charakterze ekspresjonistycznym.
2. Wybrzeże Bretanii, 1914 – pejzaż emocji i nastroju
Zupełnie inne emocje wywołuje „Wybrzeże Bretanii” z 1914 roku – klasyczny przykład pejzażu rysunkowego. Kredka na papierze, format 31 × 40 cm, sygnowany i datowany. Kompozycja jest wyciszona, ale niepozbawiona dramatyzmu – silna linia, ekspresyjne pnie drzew, surowy brzeg i bezludna linia horyzontu. Taki Peské – cichy obserwator natury, która nie potrzebuje koloru, by przemówić do widza.
Rysunek również był wystawiony w Sopockim Domu Aukcyjnym (Galeria Warszawa) podczas aukcji VARIA 61 w maju 2025 roku. Cena wywoławcza wynosiła 2.200 zł – praca została wycofana bez sprzedaży i obecnie dostępna jest w naszej galerii.
Jean Peské – mistrz formy, który zasługuje na ponowne odkrycie
Choć Peské osiągnął uznanie w Paryżu, jego rysunkowa twórczość jest nadal stosunkowo rzadko eksponowana na rynku polskim. Obie prace pokazują różnorodność jego zainteresowań: od stylizacji romańskiej po syntetyczne pejzaże francuskiego wybrzeża.
Zarówno „Kapitel romański”, jak i „Wybrzeże Bretanii” to prace o walorze kolekcjonerskim i studyjnym, doskonale prezentujące artystyczną dojrzałość rysunku jako osobnej formy wypowiedzi.